中新网广州11月20日电 (记者 李凌)青年画家周作俊“诗意的典雅”画展,19日在广州1850创意园正式开幕。
当天的画展展出了画家近年来创作的数十幅佳作,得到了业界前辈的一致好评。“将油画与中国水墨相融合”是外界对周作俊的普遍认知,而周作俊的老师郭润文教授则更喜欢用“写意油画”和“诗意的典雅”来形容他的画。
中国国家画院油画院副院长郭润文教授评价:周作俊在创作的时候,会更多的融入自己的想法,并进行多种尝试,无论是从审美、色彩还是画面造型结构等,都有很大的提高。尤其重要的一点是,他的绘画具有强烈的写意性,有人说他的画面有禅意,“似与不似之间!”这句话在他的绘画中有很好的体现。
广东省美术家协会副主席孙洪敏则赞评周作俊有浓郁的诗人气质,细腻、抑郁和浪漫,“他学过国画,所以在他的画里经常能感受到某些水墨画的元素和韵味,只有内心强大的人才能一直坚持自己,坚信自己,坚守自己。”
近年来,周作俊以“将油画与传统中国水墨融合”的风景画而知名,他说:“我的油画很纯粹,画面都是使用西方油画的技术、语言,但并不拘泥于技法,我更关注画面所表达的精神。我并没有刻意结合中国水墨画技法,但作为一个中国人,骨子里会有这样一种审美情结,所以作品中不知不觉流露出东方韵味。”
于是,西式的材料,中国的意境,交织与融合,化为周作俊画笔下的小景,画面的从容淡定、宁静幽雅、不疾不徐,也是画家真实生活的写照。
这些真情实感即是触动他画笔的题材,他愿意将自己的作品与生活联系起来,他的画一定是从内心出发的。“想画画”便是周作俊创作的唯一原因,简单而纯粹。正如他所说:他希望他的油画能像泼墨一样的自由。
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