诗性的书写----刘楚仁中国山水画艺术

读楚仁的中国山水画是一种享受，农舍掩映，云霞缥缈，山川氤氲，叠嶂重峦，林木葱郁，瀑布飞泻，水波涟漪，时睹神仙之事，然岩岭之幽，使人仿佛置身于仙苑琅境中一般。
然而达到如些境界确实不易。楚仁作为一个自学成才的画家，在他数年来从临摹入手而师造化的艺术实践中，广取博采，勤奋思悟，孜孜以求，不追时尚，不求闻达，终于以深厚的功力和深入的认识，学古不泥，脱颖而出。楚仁先生自幼痴迷丹青，从临摹《芥子园画传》起步，山水画从学清人“四王”入手，后涉猎历代名家，既学宋人丘壑的精到、元人笔墨的变化，明人画法的率意，但又摒弃其媚俗。在很大程度上他又受清代大师苦瓜和尚石涛的影响，但楚仁师法石涛并不持守石涛的成法，而是着力石涛的绘画精神，把石涛那种出于乱世而放荡不羁的情怀同现代精神相融合，以其不愠不火，温润恬静的精神气质努力创作出自己的作品来。他师其心而不师其技，敢于破除古法，敢于自立新法，敢于放笔直取，敢于“借笔墨写天地万物而泳乎我”。
每一种绘画艺术，都有最适于它的体裁和内容，也都有最能发挥其独特表现力的语言形式。中国画语言的核心是众所周知的“笔墨”。楚仁苦心经营，挑灯夜读，认真揣摩，熟练掌握其表现形式，烂熟于心，以写胸中之喜怒哀乐。楚仁山水画善于用墨，浓淡相间，干以湿出。他尤其喜欢用湿笔，通过水墨的渗化和笔墨的融合，天趣自成，表现出山川的氤氲气象和深厚之态，他笔下的山水滋润苍厚，远处的山峰用湿笔信手抹出，笔势凌厉、潇洒，山上丛林化作斑斑墨点，山下农舍掩映于丛林之间，把江南秀美柔媚的山水表现得淋漓尽致。楚仁有时甚至挥墨如水，浓重滋润，使景物呈现出清淡、苍茫、朦胧悠远等变化无穷的意境。画中墨色互融和渗化，酣畅淋漓，墨色幻化产生的不经意效果使观者浮想翩翩。这种“神化”的自然景象必须经过深刻的体验和感悟才能得到，从而涤荡心神，陶冶性灵，使人的精神达到无比愉悦。他笔下的松山巨石，古寺桥郭，看似都平常无奇，实是寄托画家对日常事物独特的情怀，这情感转化到画面上就形成一种新的视觉形象艺术。
楚仁常突破传统的三远法，而是使中境前置，产生极强的视冲击力，表现了山势高耸突兀的气势。山中丛林错落依山列置，转承起合，贯通一气，参差错落，变化有致，虚空中有生气，实体中见空灵，充分体现了画家善于从整体上把握山川真趣，达到引人入胜的目的。
楚仁对山水的描述表现出高度的凝炼和隽永，完全不同于一般流连于湖光山色的即兴之作，而是以一颗对大自然挚爱之心，长期静观、体验和思考的心得之物，诚如福楼拜所谓“流畅的诗，刻苦的写”。楚仁在那自然隽永的构图、轻快明郎的笔墨之间，总使人感觉到一颗惨淡的苦心在搏动，这些朴实无华、平易近人的画幅，蕴含着楚仁的智慧和巨大的精力。

刘楚仁书画艺术简介
刘楚仁，男，1970年6月出生，毕业于中国人民公安大学，现供职于安徽省宿州市公安局。系中国作家协会会员、安徽省书协、美协会员、宿州市青年美术家协会副主席、安徽省公安作家协会副主席、鲁迅文学院第11届高研班学员。 业余时间还潜心研习书画艺术，三十多年来临池不辍。山水画从学清人“四王”入手，后涉列历代名家，师法自然，敢于破除古法自立面目，用笔洗炼苍润，以其深厚的文学素养，极力追求山水画的深邃意境，融入现代审美情趣，强调绘画精神和笔墨内涵，其作品意境深远，气韵生动，令人赏心悦目。曾在天津美院进修学习国画专业。多次举办书画展， 1997年8月在北京中国美术馆举办个人书画展，公安部副部长蒋先进、著名画家刘勃舒、付家宝、卓然等出席开幕式，并剪了彩。《人民日报》《光明日报》《人民公安报》《新安晚报》等新闻媒体报道了其书画艺术事迹。 同时，先后出版文学作品集《神秘的木乃伊》《印痕》《看守所长手记》、长篇报告文学《追逃风暴》、长篇小说《亡命天涯》诗集《早春的梦絮》等。

 

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