书法家成忠臣作品展将亮相扬州
成忠臣作品
以红色精神塑造中国梦想
赵玉刚
由华夏文化艺术品产权交易所，江苏百合堂文化艺术品投资有限公司承办的“不能忘却的纪念——秋收起义暨井冈山革命根据地创建90周年”“毛体书风倡导者、领军人成忠臣作品展”将于2017年9月9日-12日在历史文化名城扬州召开。这次活动旨在为红色文化树碑、替革命精神代言，重点展出蜚声海内外的毛体书风领军人物成忠臣先生近期创作的九十幅新作，这些作品即有4尺、6尺作品，也有丈二、丈六巨幅。展出的九十幅作品没一件毛体版本的临摹品，全是成忠臣先生创造性转化的自家风范，将以逼真形式再现一代伟人毛泽东书风浑厚博大的风神，定能给观众带来强烈的视觉冲击和精神享受。
成忠臣作品
成忠臣这个名字在当今中国书画界和书画收藏界不是一个陌生的名字。我们相识于2007年春天，缘于红色书画收藏。起初我只是收藏了他创作的部分毛体书风作品长卷和领袖人物画。2008年7月份我看到由《美术》杂志编审，著名人物画家李人毅先生写的报告文学《我们万众一心——中国美术家5.12赈灾精神礼赞》一文中，知他在抗震救灾中捐出50万元，而国内许多大名头画家也仅捐了几万元，由此我对他更加钦佩。现在我们不是朋友关系，而是亲密兄弟。随着时间推移，我也逐步对他有个更深一层的认识和了解，同时也窥探到他的人生历程和艺术世界……
成忠臣作品
成忠臣1964年生于山东省海阳市，自幼爱好广泛，尤其酷爱文学艺术。少年时曾拜师画家杨奎林学习国画。青年时赴济南得到名画家于希宁、黑伯龙的教导，后又进北京有幸受名画家叶浅予、刘继卣、董寿平诸位老师悉心指导，对中国画熔诗书画印于一炉的综合性艺术特点有正确地认识，对中国绘画意象性“外师造化、中得心源”及“迁想秒得”创作原则有较全面了解。这些艺术特质充分展示民族绘画与西洋绘画的不同特色。他熟练地掌握中国画“写”、“意”特点：以书写的笔法去描绘对象，其目的是为了抒写画家胸中的理想与感情。
成忠臣作品
而使成忠臣成为书画界关注焦点人物是他那一手可以乱真的“毛体书风”。毛泽东以非凡思维、广大怀襟与深厚地中国文化根基在长期艰苦斗争实践中形成的恣肆、雄浑、奔放、潇洒的“毛体书风”，为中国书法史开创一页光辉的篇章，堪称中国文化艺术的魂宝。成忠臣自幼爱好书法艺术，曾认真地临摹历代书法碑帖，尤其精临过颜真卿、苏东坡、王铎、郑板桥行草贴本，对书法艺术的笔墨特点、审美趣味了然于心。
成忠臣作品
1993年董寿平老师见他临摹毛泽东手书古诗词，对他说：“学毛主席字好啊，主席的字个性强，你只要把传统草书的线条、点画学精到，再回头来练，把主席的结体、布局融合起来，你就成功了。”他是在传统根基扎牢后回头专练毛体的。从而完成毛体书风的创造性转化，有自家特色和面貌。问及他为什么要学毛体，他这样回答：“我学毛体不是为了出名，是出于敬仰毛主席伟大的人格，全心全意为人民服务的高贵品质。”像历代一些书家专学颜体一样，是因为颜真卿是中国历史上以正直刚烈著称的忠臣义士，他的书法属于正大气象，人们用他的风格来作为取法对象有着伦理上的教化意义。从颜真卿之后数百年间，追效他的书风已经形成了一个比较显著的流派体系。学毛体书风也是一样，是受毛泽东人格力量的感染。毛泽东作为一个伟大的历史人物，以丰富的人生阅历、渊博的知识，广阔的胸怀、豪迈的气势使他在政治、军事、理论、文化各个领域都树立了不可磨灭的丰碑，在书法中也融合着他特殊的革命经历，深厚的文化底蕴和强烈的时代精神。忠臣君在长期的毛体书风学习、研究和领悟中，认识到学毛泽东的书体不是一味地临摹他的书法，而是学他的精神风貌，学他的风范，学他师古创新的精神。在掌握毛体书法风格之后，深入研究其内涵是十分重要的。在掌握毛体书法风格之后，深入研究其内涵是十分重要的。为此，他在国内第一个提出了毛体书风的概念，并被书坛和社会各界所公认。成忠臣懂得，书法艺术也像其他视觉艺术一样，要想达到较高的艺术水平，必须经过精、会、通、化的艰苦过程。他的书法能取得显著的成就，与他长期的刻苦磨练分不开的。他有句很哲理的话，中国画从整体看是一幅画，分开看不是画，是书法，书法关过不了，画法这一关也过不了。他自小就爱好书法，在传统根基扎牢后，专攻毛体，他认为毛泽东书风成熟时期是六十年代，他对毛泽东六十年代写过的所有诗词及古诗词每个字的结构不断探索研究，他认为书法讲究风神骨气，毛体书风也不例外，要学好毛体书风首先要熟练那些精到的点画、坚挺有力的线条，保持线条点画的精炼、准确是学好毛体书法的基本功。否则，你永远学不到毛体的神韵，只能形似，而达不到形神兼备的境界，他深谙此理。成忠臣是目前国内最早探索毛体书风并取得成功者。他成功的秘诀在于：临遍毛书之后，深悟笔意，不求外貌的模拟，而去抓住精神实质，不囿于结体的平稳，真正掌握了毛体的神髓，进而深入堂奥，融会贯通，守成法而不拘于成法，写出具有自己独特风采的毛体字。书家都知道，从八十年代开始，书坛上就有人断言学毛体成不了大气候，这句话尽管片面但也有它一定的道理，学书法的人都明白，不论研习哪家书体，必须先从楷、或隶开始，这是第一学习步骤，“正脚手、得形势、加遒润、兼拗拨”，是古人留给我们的经验。如不从楷书开始，就无法掌握其行书、草书。而毛泽东书体没有楷书，他的书法是以草书面世，大气奔放、笔情随意，书写的作品往往跌宕起伏、自然成趣。如学书者不具备深厚的传统功力，根本无法学到它的精髓。成忠臣在研习毛体书风上，采用的传统方法，是从其用笔、结体、章法三个基本要点来反复探索，这是研究学习毛体书风的基点和正确取向。他长期反复练习毛体那些精到的点画、线条、心追手摹、吸取精华。正式由于他钻得深，吃的透，加上自小在学习颜真卿、郑板桥、王铎书风上打下过良好基础，用这些传统功底结合毛体的结体、章法、布局融合在一起，在毛体基础上创造性的转化。书家方茂鸿评其毛体书风里融会了颜真卿之骨、苏东坡之严、郑板桥之势、王铎之韵是对他客观，实事求是的评价，决非溢美之辞。成忠臣认为在当代弘扬、传播毛体是为了引导人们学习书法要有正确取向，学习毛泽东主席的伟大精神，在书法上的师古创新精神，在师古的基础上找到方法和技巧，从而融会贯通形成自己的个性特征。当然学习、弘扬、传播毛体并不是迷信神化毛泽东，而他的书法的确来自传统，也确实开创了一代书风，我们研究也是树立正确的学习观念。
成忠臣作品
那么什么是毛体书风，它的概念是什么？所谓书风是自然而然形成的一种气质，是笔墨之处散发出的个人味道。它是我们欣赏书家作品的关键词，书风形成要有独特的用笔方式，独特的结体、布局等内在气息，一句话就是作品辩识度强烈。而毛体书风称为风格，不仅说是气质。从历史到今天，能形成书风的书家可以说寥若晨星。它需要功力达到相当的高度和广泛的社会影响力，而在近代只有毛泽东书法具备这点。毛泽东书法是继承传统又有创新，他的书法结字造型有别于古人，又有相同之处，奇正相生，以险取胜是主要特点。我们在欣赏古代经典作品时，被古人高超的书艺折服，无论从结字、章法上都达到了高度，而我们在欣赏毛泽东书法时，也有那样的感觉，浑然一体、难舍难分是其特点，他的书法字体大大小小、奇奇正正、粗细结合、浓淡相宜，组合在一起是一个有机体不能分割。其用笔运转锋芒、点画清晰有张力。毛泽东师法欧阳询书，而险劲过之，师法王羲之书，而骨力过之，师法怀素、张旭，而气势过之。毛泽东书法最优秀地借鉴和提高了古代书法艺术，并以现代的内容和创新的形式，完成了从形到神，从里到外的超越。毛泽东是中国书法史上最强烈的个性之王，真正的草书之王。是对千百年来中国书法的法古泥古、厚古薄今之风的勇敢颠覆。这充分说明毛泽东书法创作与其政治、军事实践一样，彰显着他压倒一切而不被一切压倒的强烈个性。激励着我们在超越古人，今能胜古、创新不止的大道上勇敢直前。临摹书法是手段，而创新才是目的。学习毛体是学他的精神风范，学他师古创新的精神。
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毛泽东书风是时代的呼唤，毛泽东书风引领中国书法的潮流。毛泽东书风是时代的交响曲，抒写着伟大的革命情怀，他的思想高度和深度，气势的豪放和恢宏，是无以伦比的。毛泽东书风革命浪漫主义、现实主义与古典主义同时出现、交替发展，高扬着无穷无尽的艺术大美。传达着“数风流人物，还看今朝”的强烈时代精神。这种时代精神塑造着中国梦想，把这种精神弘扬到世界各地是成忠臣为之奋斗的目标，他决心完成毛体书风的末竟事业——向大草进军。
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对于书法，成忠臣懂得，它是精神的外化，它需要文化，人生阅历作基础。字要写的出色，要形成书风，一定是技巧、气质、风度、学识等多方面的结合。如写字的人不读书，不关心世事，胸无点墨，写出来的字很小气。要想写出气势磅礴的草书，必须要在技巧掌握后，与学识、气质融合到自己的性情当中。而作为革命家、政治家、军事家、思想家、诗人的毛泽东，这位历史巨人不仅用他那气吞山河的笔调书写了半个多世纪的中国革命史，而且还用豪迈的气概勾勒、挥洒出自己独特的艺术——毛泽东书风。这一成就和鬼才有别于其他书家，具有他人无可比拟的倾海之气。作为画家、美术理论家，鉴赏学家的成忠臣，比任何人都明白书法的意义。中国书法是以继承传统闻名，它是一脉相承的传统文化，几千年传承一直没有中断。可以讲没有传承就没有书法，有些人高喊打破传统，而书法的传统是打破不了的，如没有继承就失去了意义。对于所谓创新。成忠臣认为是个伪命题，书法创新是个时间积累和悟性过程，能把传统继承好就相当不错了。我们知道，历史上的赵孟頫一辈子学习王羲之，没有创新，但他仍然是杰出的大书法家，书法是讲究特色和格调的，它不仅需要技巧，更需要书法家的胸怀，像毛体书风就是技巧和胸怀融合的产物。
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一个人在学艺的时候，人生的第一口奶很重要，可以说伴随一生。忠臣兄从师叶浅予时，恩师教诲“低调做人，老实学艺、不要学攀龙附凤、阿谀奉承”的时风，他真正做到了，低调一词用在他身上最恰当。他从不随波逐流、淡泊功名，是大众眼中的“奇人”，而我们了解这位奇人的一些奇事，只能通过他的朋友口中。一位国内有名望的电视台编导，久仰他的大名和喜欢他的毛体书风作品，为求幅大对联，特意用珍贵的福建田黄石让原浙江美院老院长张永生先生为他专治了一方印。2004年秋天，他由国务院参事室的好友带领去邵华家中，当他把作品一一展开，邵华认真的看了好半天后激动的问：“你到底是怎么练的？我见到那么多写毛体的，像这么传神，这么到位的我真是第一次见，你看这线条笔力，这神采、这墨法，简直就是毛主席的原作呀！”邵华还让家人把珍藏的毛泽东真迹“福”“寿”及当年毛主席专为毛岸青、邵华书写的《蝶恋花·答李淑一》原迹展示给他欣赏。他的毛体书风作品不仅国内外观众喜爱，就连文化名人沈鹏、刘文西、李铎、冯远等人也赞不绝口。李铎先生称赞他在毛体书风探索上，转益多师、食古而化，融合毛体书法的结体、布局而转化成艺术大美、豪迈入神。在这一领域上达到了至今无人超越的高度，这是不争的事实。他区别于那些常年以毛泽东书法版本为临摹者，是区别于写字匠与书法家之间的辩证关系，而他倡导毛体书风为坐标，是明白书法关系美学的根本。冯远先生在来信中评价：“成忠臣在修炼书法的同时，能多读书，加深字外功夫修养，去体会作为诗人、政治家的毛泽东主席襟怀抱负、领袖气局，又能在学习传统诗赋方面越出口水涌情而吞吐大荒，进而抒写胸中气象，挥洒狂草，追求彼时心境情志并能得其神髓。”讲出了他成功的真正原因。
我们祝愿这位毛体书风的领军人物和中国画坛的健将，在自己激情燃烧的岁月中，辉煌地走过！
（赵玉刚：江苏红色文化博物馆馆长、江苏省收藏家协会红色文化专委会主任）
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