11月15日， “命运墨皈——袁武、张江舟、梁占岩水墨艺展·重庆站”在重庆美术馆开幕。170余幅作品的集结展出，体现了袁武、张江舟、梁占岩以艺术家的责任与担当，并一再地证明着对人的精神关注，对人类命运的关注应该是艺术创作的永恒主题。
开幕式上，重庆美术馆书记、常务副馆长邓建强首先代表重庆美术馆向展览开幕传达最热烈地祝贺。
展览的学术主持王鲁湘简要介绍了展览的产生缘由，大致总结了三位艺术家的创作风格与主题特点。
作为一名雕塑艺术家，展览带给了四川美术学院副院长、重庆市美术家协会副主席焦兴涛以极大的震撼，为重庆能有如此高质量的水墨艺术展而感到兴奋。
参展艺术家代表、中国国家画院副院长张江舟介绍了筹划展览的缘由与过程。展现了艺术家之间深厚、浓烈的艺术情谊和对艺术发自内心的热爱、追求。同时，他也畅谈了当代水墨发展中产生的问题的思考以及自己如何在面对当今大环境千变万化下突破瓶颈，进行艺术语言运用和思考创作的。
最后袁武、张江舟、梁占岩、王鲁湘向重庆美术馆捐赠四人合作创作作品。
张江舟多描绘汶川大地震后国人的改变以及事件对艺术家自身的影响和改变、对人类命运所产生的思考;重庆展，带来了他的21幅大型创作，以及少见的13张钢笔淡彩速写作品，21幅大型创作。他用写实水墨人物画的方式，把“生命”这样宏大的主题表现更加浪漫。
袁武则是着重以历史层面为主题进行思考与创作，通过对历史事件、历史人物的刻画，表达艺术家对当今社会现状的反思和警醒;此次展出的作品以“大昭寺系列”为主，共展出109幅作品，其中大昭寺系列100张。他用特写放大的形式来表现人的神态，作品极具视觉冲击力。
作为出生在河北农村的艺术家，梁占岩始终把他的艺术扎根于中国北方的土壤之中，对中国当今北方农村农民的现状进行关于文化人类学方面的思考。梁占岩的创作内容关注其熟知的北方普通民众的生活状态，画面上每一个人物都是独立的鲜活的个人。
三位艺术家最为代表性的作品与新作，展现了三位艺术家孜孜以求的艺术态度以及不断进行的艺术思考。同时，三位艺术家对创作题材的社会性、主题性有着强烈的敏感性，通过笔墨体现出对现实的人文关怀、对时代表里的思考。在对传统水墨画的继承与发展中，结合个人艺术思考，研究出各具特色的艺术创作风格并对水墨的发展方向进行冷静地思考。
通过此次艺术展览能对重庆画院和重庆其他艺术机构、美术界的艺术同仁们对中国当代水墨画的新情况产生新的理解和认识，为巴蜀地区艺术家的创作思维和理念带来新的灵感和启发。 |
