魏晋以降书法刍议

　　魏晋南北朝时期，玄学的盛行，士族门阀对政治、文化的垄断。他们身居要职，权势显赫，各体书法“大行于世”。书法多为道教经文，浮屠（佛陀）文化。也遗存了帖札、碑碣、造象记等，衍生出一种浑厚酣畅及清朗俊逸的碑帖书风。“晋尚韵”之说，其实魏晋六朝文人学士极少提到“韵”，相反“意”倒是他们理论与实践的核心。隋唐以后到五代的儒教文化，隋代为楷法最终成熟进行最后的酝酿。书之盛，莫盛于唐，它在风格和形式上不断发展开拓。各体书法都有很大发展，并将“法”推到世人关注的高度。唐人书论里大多都讲到“楷法遒美”，以执笔为核心的法度。追求平衡的美，秩序的美，为后世立了规矩。“晋人尚韵”，“唐人当法”，这是时代使然，也难分轩轾。宋代，主要在北宋时期革新了书法理论，主流是摆脱唐人的束缚。重法为"尚意”，用意造构想的方法去达到天然化境，求新求变，揭起创新旗帜。别具一格，划界为域，一锥道统，一改媚弱书风，使书法艺术焕然一新。元人守承不己，“贵在古意”的复古旗号。书风温润通美，线条流畅，这种风格一直影响到明初。复古之风的士大夫们，规行矩步地匍伏于二王脚下。由于严格的科考制度的影响，一味追工整遒美，形而上的僵死教条，使整个书坛千人一面，而堕落为台阁体，走入死胡同。到了明中后期，明人大恸而清醒，他们把取法二王扩大到宋元，熔铸出一种豪放跌宕，沉着痛快，空灵淡雅和挥洒放逸。在理性法度中兼收并蓄，掀起了声势浩大的革新狂飙。为清初书法的革新与突破走出一条新路，其势不可挡。到了清朝，帖学己病入膏盲。必须寻找新的文化审美，碑学觉醒，金石考据，著录古代碑刻为大盛，从碑学中走出苍茫浑厚新的面貌。碑学凭借两周金文，秦汉碑版，六朝墓志造像等。追求力量，追求古拙，表现天真烂漫的自我人文精神，碑帖相兼也开启了一代文人书风。有诗曰，“昔日王谢堂前燕，落入寻常百姓家”。进入民国，随着人们思想观念逐渐更新及科学的进步，入古出新，各逞风流。扬碑抑帖局面己不复存在，碑帖交融的两大风格体系，己成为当时书坛的创作主流。儒士风流，文人墨客，笃意真古，造诣精湛，层出不穷，为民国创立了新的书风走向。书法进入当代，由沉寂到繁荣，从80年代初是一个新的书法时代的开端，在此前的书法更多的是一种精英文化。笔墨当随时代，中国书法的现代化欣欣向荣的进程，是由全国书法实践者实践造就的。从中国书法三大展中就可看到现代书风嬗变的全过程。我们背靠传统而又力求新变，出新意，才能把现代书法探索引向深入，迎来书法艺术的新辉煌。