山河新气象　笔写祥和风——读王庆军中国画作品

 

作品曾入选第八、十届全国美术作品展。多次参加由中国美术家协会主办的国内外画展。获中国美术家协会颁发铜奖两次，广西美术家协会颁发一等奖两次。部分作品被国内外各类机构和个人收藏。

 

 

山河新气象　笔写祥和风

——读王庆军中国画作品

 

文/谢麟

（中国美术家协会民族美术艺委会副主任）

 

董其昌的南北宗论把中国画南北不同的审美追求和特点做了区分，后来形成南派和北派的艺术形态，特别是在山水画创作上。石涛传承南宗的艺术理念并弘扬光大，以搜尽奇峰打草稿的写生创作，把南派山水发展到一个新的高度。其实，南北宗的差异本质上是对文化认识的不同，而这种不同更多是地域文化差异的表现。南宗文气、逸情、写意的审美追求，是与南方地缘和文化密切相关的，“一方水土养一方艺术”。现代已降，广西画家坚持写生创作的道路，以阳太阳、黄独峰为代表的“新南风”山水画形态逐步形成，给中国当代山水画创作增添了一道亮丽的风景。

 

广西属亚热带，山清水秀甲天下的自然环境，给山水画创作提供了丰富的自然资源，形成了独特的山水文化。而多元的文化背景，又使这种山水文化增添了许多别样的审美特征。因此，这里成为了传统中国山水画在当代转型的圣地。

 

在这种资源的挖掘中，桂林山水成为许多画家向往的地方，而广西除了桂林山水，还有桂西北风光、桂东南田园和北部湾风情，特别是亚热带山林，有强烈的地域特点，而在传统山水画中，很少有画家表现过，即便在当代，也极为鲜见；能表现得好的，则更少。王庆军就是一位表现亚热带山水成功的画家。

 

亚热带山水难画就难在其“繁茂”，丰富的雨林植被生机盎然，高大的热带乔木和林间种类繁多的奇花异草，这在传统“画谱”中是没有参照借鉴的。传统山水画主要的表现形式——明显的山势结构和各类“裸石”皴法，在这里也是很少见。这片地域所呈现的全是生机勃发、茂密葱茏的雨林山地；同时，阳光充沛的亚热带地貌，色彩斑斓、丰富而强烈，用传统笔墨已很难表达。因此，如何讲好亚热带山水故事便成了当代中国山水画创作的一项新课题。王庆军的亚热带山水画作品，色彩绚烂、笔精墨妙韵味十足；林树茂密、造化滋养，红棉、榕树、樟树、棕榈树、竹林、蕉林及各类阔叶阴生植物，亚热带丛林……，崇山峻岭间清泉涓涓、高脚楼于茂林处若隐若现，白云悠然、江河平远、渔歌飘渺、万类自然，好一派南国闲逸景象，引人入胜。画面构图饱满，景佳物华，色彩华丽，亚热带蓬勃的生命境界跃然纸上，一种新异的山水画样式和审美形态呈现在我们眼前，为我们提供了清新的视觉审美享受。

王庆军的山水画虽然构图饱满、林木茂密、色彩艳丽，但其中却蕴涵着一股清静平和之正气，画作里南方的恬淡、温润、祥和、隽逸表现得恰如其分。他的山水画创作理性而充满激情，虽山林茂密，但密而不乱，层次变化丰富，色彩鲜活而不落俗套，把亚热带树木的多样性充分展现了出来。这“茂密”与“艳丽”是山水画常常回避的“禁地”，因为太密的构图会欠空灵疏朗，意境易流于沉闷、压抑；“艳丽”把握不好会俗气，会燥气。这两个问题处理不好，难达到气韵生动、飘逸俊朗、清雅高远之意境。王庆军很好地做到了密而不堵、气韵畅达，色彩明快、“艳”而不俗。其在画里营造出一种清正祥和的审美气象，创造了富有个性的表现亚热带山水的新图式。他用传统的写意笔墨勾勒林泉丘壑，强调笔墨法度与韵律，加上山寨、梯田、幽嵐闲云、清溪渔舟、钟鼓楼、风雨桥的点缀，再赋予对比强烈的色彩渲染，并保留部分水墨氤氲意象与色彩的微妙融合呼应，不但比传统青绿山水更丰富，而且有鲜明的亚热带气象和当代性。

王庆军的山水画除了表现亚热带风貌，更凸显画家强调的人文情怀，他对生于斯、长于斯的这片美丽而神奇的沃土，充满着眷恋和深爱。他的作品没有生涩硬套的“古意”，却把传统笔墨精神融进当下的笔墨表达。使其山水画作品既保持了传统文脉渊源，又展现了当下笔墨语境的时代感。细读来使人倍感亲切，似可居、可游、可品之桃源佳境。有一种“家乡山水”之亲和力。他的作品朴实而文雅，真诚而阳光，没有流行的“虚空”与做作，是真情意写的内心独白。在市场左右创作的当下，这是难能可贵的。这是艺术创作应有的根本。

在山水画创作日益强调个性、地域性和时代性的今天，王庆军的探索和实践无疑是有意义的，特别是在表现亚热带山水上，是具有开创性的。“新南风”给当代山水画带来了新的审美气象，而王庆军给“新南风”增添了亮丽的色彩，使它更富魅力。